谭小平书法：达其情性 心灵写照

熊灿亭

孙过庭论书云“达其性情 ，形其哀乐”，书法之道，是人情感的书写，心境的表达。

我与谭小平相识三十载，从相互的书法欣赏认识。当时，我们共同担任长沙市青年书法家协会副主席。于书法一途，他崇拜苏东坡，我膺服黄山谷，各自研习数十年。

在“宋四家”当中，以“入古”而论，当以米芾最深，他数十年的“集古字”功力非同凡响；黄庭坚将张旭、怀素一路的笔法化而用之，参以自己超凡的颖悟和对于书法的理解，探索出了一条书法的革新之路。而苏东坡则是“宋四家”当中格调最高、境界最高、内容最为丰富的一个人，苏东坡对于书法的追求是“我书意造本无法，点画信手烦推求”。

对于书法一道而言，技法尚在其次，而学养才是书法的土壤，只有丰厚的学养才能生长出最优秀的书法，这也是为什么高明的书法家，首先是学问极好的人的原因。

近读浙江美术出版社出版的《谭小平书法艺术》，从书写内容到书法形式的表现，真正体会到了其书法意境。

书法的高级之美就体现在“阴阳之变”为核心的中国传统变化美的范畴，而这种美是需要不断通过学习而逐步提高的。在几十年坚持对于书法传统的研究和创变中，谭小平有着自己深刻的理解。法古不泥古，写出了自己的风格。

字如其人，有种正大的气象，充满自信，不以婉约秀媚为追求，而着力表现笔画的力度，顾盼自雄，雍容浑厚。谭小平书作，结体严谨宽博，疏密适当，刚柔有度；用笔劲挺凝练，气息淳雅，神韵生动；点画丰腴饱满，挥洒自如，尽显大家风范。

观其《行书临苏轼洞庭春色赋》行书，通篇体势疏朗，风神奔放，更饶有宋人意味。虽有苏东坡的痕迹，却很大程度上有着自己对书法的理解，下笔果断、沉厚、雄健，有纵横捭阖之态、疾风骤雨之势。细观，则更觉笔致老辣，具大朴不雕之美。

其行书对联“挟飞仙以遨游，抱明月而长终”，罄露出生机勃勃的生命活力，充满了节奏感、动态感。一些笔画通过夸张的线条，向外迸发出一种力度。行笔速度不紧不慢，下笔多作藏锋，收笔则果断利落，体现出谭小平创作时悠闲自在、自我陶醉、纵情挥洒的心态。与长线条相对应的是一些敦厚、沉着、坚实的点画，这些点画大多浑圆，如同厚重的石块，但是所有点画又形态各异。通过点与线的结合运用，使作品厚重中见潇洒飞逸，不仅有夺人的气势，更有流畅的气息。

谭小平书法在结构上讲究严谨，笔画组合有序，字形方正、端庄，点画清楚、分明，构件部位匀称，书写外观安详，行款整齐。在形态上以平衡、规律作为体貌标准，偃、仰、平、直都是左顾右盼，相互揖让，将每一个字安排得非常合理、合法。这种庄重而又十分典雅的书法，神融笔畅，纸墨相发，骨、气、血、肉四者兼备，精神皆出。可以说，他的书法最能体现“礼仪中国”的风度、规制与节制，有其独特的审美魅力，将深受人们的喜爱。